- Теги
- Лицензия
-
- Над треком работали
- Андрей Анкудинов, Алина Наниева
- Описание
- Сначала звучит Атмосфера. А точнее - патч Frozen Dream. Серебрящиеся кристаллики пустоты от Spectrasonics. Педаль кларнетов. Флейта. Диссонантные, холодно - атональные звучания, затем - в диалоге с виолончелью. "Замерзая, вижу, как за моря/ солнце садится, и никого кругом..." My days are sad and lonely... - лишенная начального автентического оборота, эта строчка совсем не тем, чем была - стала бестелесной нитью пограничного состояния. Перед героиней - страшная и новая бездна. Внезапно материализовавшийся мучительно пустой этот мир, потому что тот - разрушен. Second verse is more of a dramatic action - she addresses the question to her lover. Piano and drums appear, piano plays minor arpeggiato chords and a dramatic bass fill, adding the sense of motion. Да, а лоу-файный райд покрывает все лаунжевым таким прохладным кайфом. Then, the first four measures of the bridge are a kind of reflection before the dramatic climax of the latter half of the bridge. It starts with consonant (triad) chords in eighths crescendo then harsh dissonant chords forte and a pause, when all instruments tacit, only vocal remains a capella with chromatic “unstable” line. Then starts the instrumental middle section, which is Basso Ostinato - it is a deep and complex macro-emotion, converted, so to say, in macro-intonation. Firstly, the 6-bar bass theme is exposed alone, then it is constantly repeated while other voices appear. Flute plays the 8-bar melodic theme, then this theme is played by violin (under other harmonic conditions!), finally by clarinet (starting from the 4th beat!). Then texture changes and leads to violin solo as a general climax, supported by linear woodwinds' motion. From one hand, constantly repeating bass theme cements the form, from the other hand, melodic closes of different parts do not coincide. It is the main distinguishing feature of polyphony that gives that wonderful sense of fluidity and motion. Здесь, с одной стороны, провал в бессознательное, в хтонь, в Лабиринт Фавна, с другой стороны - это Европа, логика полифонии; микс из мистики аффекта и инженерной мысли порождает готический собор, так вот, эта тема, я сделал ее специально похожей на тему Шостаковича - это поклон, - черная такая химера, на нее страшновато и некомфортно смотреть, но она уже смотрит на тебя. Поверх этой черноты прорастает стебель флейты, потом, каноном, в других гармонических условиях - скрипки, потом (с 4 доли!) кларнет, эти стебли витиевато переплетаются, потом объединяются в общем движении квартаккордами, чтобы привести к кульминации - соло скрипки на фоне линеарного движения духовых. Выныриваешь... наконец оттуда. на поверхность. там гладь. целительное отупение двухаккордового пиано риффа. Third verse is a kind of meditation after the strong emotional experience of the middle section. The point is that I put the melody on major chords! Lyrics are still sad (the same as 1st verse), but major accompaniment "implicitly contrapuncts" it, lightens from some other point. Lyrics are the same, but the sense has changed. It is a reflected, already experienced emotion filled with some other attitude в коде ты превращаешься в прозрачный невесомый пар, кристаллики звенят вокруг, вместе с ними - поднимаешься над землей, растворяешься в свете
- Студия
- Jazzafaka Grooves